目录
非遗研究
数字化背景下黄河流域（山东段）戏曲文化的创新与发展研究袁楠;2-4
新媒体平台在非遗数字化传播中的应用马晨;5-7
基于生成式人工智能的高密泥老虎创新设计路径研究张水苗;程霞;8-11
艺术教育
打击乐元素在交响乐赏析普及教育中的应用策略研究李瑛梅;12-14
戏剧角色体验下的高校声乐引导性教学策略麻一凡;15-17
音乐表演专业校企合作基地双导师制构建研究肖磊;孔德小雅;18-20
高职声乐课“教学做合一”的教学实践策略平诗琦;21-23
高校音乐教育与校园文化品牌建设的互动关系研究冯凯;张娜娜;24-26
新媒体时代大学生音乐鉴赏能力的培养探究万俊飞;27-29
新质生产力视域下创新高职艺术设计专业人才培养模式研究臧晓静;30-32
艺术研究
演出监督在新时代舞台表演艺术中的创新发展李勇;33-35
中国画创作中材料与技法的运用探究朱利群;36-38
AIGC介入壮族题材雕塑创作路径探究——以“刘三姐”雕塑创作为例梁文奕;刘丽婧;39-41
时间的生长——从澳门大三巴牌坊看历史文化遗址的空间艺术林迎杰;42-44
新媒体时代东北地区少数民族音乐的传播与创新研究——以达斡尔族、鄂伦春族、鄂温克族音乐为例张晚晴;45-47
跨文化视角下英语歌曲演唱面临的挑战与应对策略黄丹杨;48-50
跨媒介融合驱动电影创作风格演变的路径研究李梓明;51-53
民族民间舞中典型动律的肢体解剖学运动机制分析邵梦迪;54-56
中国古诗词流行歌曲的艺术特征徐良玉;57-59
竹笛演奏中音乐艺术表现力的展现方式苏雅琳;60-62
论声乐演唱中的演唱技巧与情感表达向梦怡;63-65
钢琴演奏中的情感表达研究张鲜华;66-68
中国古诗词艺术歌曲《关山月》的艺术特色及演唱技术处理研究董艳艳;69-71
中国古典舞的艺术特点与创编策略郝璞;72-74
创新设计
基于韧性理论的海南城中村生态更新设计研究——以海口市琼山区府城城中村为例张菁菁;75-77
基于AIGC的珠灯创新设计研究李歆莉;程霞;78-80
云锦纹样的符号转译——以“寿喜财”系列首饰设计为例刘影;81-83
基于韧性理论的海南城中村更新设计研究——以海口市滨濂村为例赵子芸;84-86
“专创融合”导向下地方院校交互设计专业实践教学体系重构研究张明星;高慧颖;87-89
基于地域性的石板岩传统村落文创产品色彩形象设计研究刘谊;张倩;郭兴之;杨程凯;90-93
适老化居住空间中的安全性与智能化系统集成设计探索马洪玲;94-96
空间叙事视角下复古风格舞台造型的设计实践于轩竹;97-99
数字化背景下舞台服饰设计的创作路径与呈现方式研究李梦雪;100-102
文艺评述
康熙年间《剑川州志》中的音乐史料管窥雷茂;103-105
基于书法与文学视角探究《兰亭集序》的双重魅力施缘;106-108
中华文化主体性叙事实践路径探析——以《哪吒之魔童闹海》为例洪宝珠;109-111
日本枯山水的中国文化渊源探究王薇;王欣;刘欢欢;112-114
基于地方志文献梳理的江苏运河诗路文化的价值与当代传承研究吴亚霖;伍树燕;115-117
当代风景油画中的地域文化探究——以黄河流域为例陈添清;118-120
文博论坛
海州文庙戟门的修缮与保护探索伦雪飞;121-123
从收藏到展示：欧洲仓储式博物馆的对比分析及带来的启示姜炳帅;124-126
徐州云龙山碑廊碑刻的图式语言探究焦健;127-129
沧州地区文物与文化遗产数字化保护开发的路径探索杜晓林;130-132
河北省文物IP跨媒体融合开发模式探析——以长信宫灯为例郑仲元;陈瑞瑞;133-135
综合论坛
新媒体赋能下财经类高校美育与思想教育融合的模式构建及实践路径探究苗锦泽;门丽;136-138
乡村逆袭题材微短剧的叙事机制与审美范式研究张恣瑄;139-141
他们画下了梦：梦核与当代青年艺术家的绘画共振靳扬;142-144
基于金州古琴传承的大连乡村文化经济协同发展探究贾思瑶;145-147
“数字丝路”背景下铜攀文化造型符号的跨境传播与认同建构研究王颖超;安志龙;148-150
国立杭州艺术专科学校音乐系发展研究方玉荷;151-153
黄梅戏在大学生群体中的传播现状及传播路径研究夏睿婕;陈佩仪;154-156
乡村振兴战略下地方高校美术教育服务社区的路径研究——以陇南民间手工课为例袁蕾;157-159
三维能力图谱：师范生劳动教育与美育融合评价体系的构建与应用研究吉轶;160-162
新媒体环境下红色文化传播的新途径钦世轩;163-165
地方高校数字创意人才培养模式的探索与实践——以岳州窑课程为例周闻宇;郑斌;夏忠军;166-168