目录
影音舞蹈
以歌曲《相思》为例看中国影视插曲的文化与美感陈小龙;张丽珍;1-3
侗族民间音乐的传承现状与发展路径平诗琦;4-6
长号费迪南德·大卫《降E大调小协奏曲》的演奏技法王博翔;张剑;7-9
川剧元素在现代声乐体系中的影响与表现彭鹏;10-12
秦腔旦角的唱腔特征李芳芳;13-15
钢琴演奏中的文化多样性与技巧创新李红军;16-18
琴键上的诗篇：肖邦钢琴音乐的诗意美学建构李艳;19-21
《逢尔》中笙的音乐形象塑造杨昊燃;22-24
大提琴演奏记忆与技巧练习方法赵剑飞;25-27
音乐节奏训练中感知与动作协调的策略周逸;28-30
地域文化视域下民间舞蹈的艺术特征与当代传承路径郑玮;31-33
传统与现代对话中《再望这片黑土》的舞蹈语言传承与突破黄琦悦;34-36
陕西民间舞蹈在当代舞台创作中的活化策略王真姊;37-39
书画雕塑
梁平木版年画与西藏唐卡艺术的工艺特色及结合可能性何怡晓;40-42
新时代山水画创作中地域文化元素的融入路径刘浩天;43-45
现实主义人物油画的情感叙事与技法融合实践王瑞鑫;46-48
当代中国画山水创作的意境营造路径王文博;49-51
传统山水画笔墨语言的传承与创新杨清岚;52-54
非物质文化遗产技艺传承与当代发展——以鼓楼铁拓画为例李梦雅;55-58
传统文化元素在当代中国画创作中的融合路径王艳;59-61
勒帕热《垛草》中的色彩与笔触特点马博雯;62-64
当代中国画风格演进王彤;65-67
17世纪西班牙静物油画的常见题材及其象征性研究张华;68-70
时尚设计
文化意蕴视角下的品牌视觉设计李婷玉;张震;71-73
数字孪生技术赋能社区养老服务设施的适老化设计策略张佩瑶;74-76
基于非训练策略生成式人工智能工具的京绣纹样服装设计方法杜炎睿;李昭然;田梁雪研;77-79
传统版画美学基因的当代转译——基于平面设计本土化表达贺晓萱;80-82
工业遗产更新中结构与设备残片的景观化设计策略李润泽;83-85
唐代异兽纹饰的影响因素与在平面设计中的转化应用桑伊萍美;86-88
生成式人工智能驱动廊坊花丝镶嵌文创的数字化设计创新路径王冉;89-91
文旅融合视域下宜兴农产品包装设计武明薇;92-94
城市更新视域下室内艺术重构：民宿空间的情感化设计路径宗玮;95-97
非物质文化遗产美学在当代图书装帧设计中的活化应用李秋瑶;98-100
品牌IP形象设计思路提炼与价值王元婷;101-103
非物质文化遗产活态传承视角下“满韵吉临”玛琥面具艺术的文化内涵与当代转化路径叶航;杨韫玖;金雅庆;104-106
文学文艺
明代江南文人艺术的自我管理黄笑语;107-109
民族乐团植根地域文化发展路径——以作品《青青右玉》为例李雯萱;田军;110-112
青铜鼎的艺术特征与社会文化内涵欧阳含青;桑曙光;113-115
甘肃非物质文化遗产传承与创新发展对策吴亚莉;116-118
数字化传播赋能剪纸技艺传承的路径汪全文;119-124
阜阳剪纸《抓髻娃娃》的艺术特色康宜棋;125-127
文旅融合背景下佛山陶塑文化数字化传承模式劳碧文;128-130
民族钢琴作品的多元文化表征——以广西地区为例仝亚超;131-133
民族“三交”视域下广西壮族铜鼓艺术的文化共生与实践钟树根;134-136
陇剧演员的传承与创新发展陈兰兰;137-139
鲁派内画鼻烟壶的传承与创新蒋楠;140-142
秦腔老旦的表演风格李娟;143-145
艺界交流
舞台视觉中的“新生代”——以舞台多媒体为例裴云;146-148
当代舞蹈编导艺术跨界融合创新路径唐佳玺;149-151
艺术疗愈视域下星星儿童互动玩具设计方案——基于情绪认知和社交互动的非智能玩具王依雪;于沁蕾;152-154
主观表达在艺术创作中的体现谢天慈;刘黛玮;155-157
新国潮动漫影视作品中传统文化的传承与创新闫鹏;158-160
数字时代非物质文化遗产民间音乐与旅游融合的路径张璐;161-163
音乐艺术传播与乡村文化振兴的有效衔接路径古力拜克热木·阿布拉;164-166
钢琴表演中调控紧张心理的措施莫雨菲;167-169
馆藏古籍资源导向的图书馆改造设计王仕达;170-172
“灵韵”数字人驱动赫哲族“嫁令阔”传承创新的模式赵小欧;刘效祯;岳洋;173-175
“想象”与“融入”：戏剧表演中内心视像的构建路径杨蕙璐;林佳明;176-178
中国古典舞身韵中“手”的审美价值马紫珺;179-181
民族舞蹈艺术中文化符号的具象化呈现林文玲;182-184
人工智能气息训练工具在声乐演唱呼吸控制技术提升中的运用邢倩文;王琳;185-187
新时代体育舞蹈艺术的传承创新与发展路径杨思彤;188-190