目录
书画艺术创作
油画创作中平面性技法的审美探索孙姝涵;3-5
油画材料与技法的演变探究张仕祺;6-8
虚拟图像技术在影视场景设计中的运用与创新探究梁荣;9-11
AI赋能下永乐宫《朝元图》纹样的现代化转译与创作路径马佟凯;端木勃仁;12-14
红黑色调在当代写意人物画中的运用彭瑜程;15-17
植物意象在绘画创作中的情感表达——以凡·高、弗里德里希、潘玉良的创作为例罗一诺;18-20
徐熙《雪竹图》技法研究与临摹实践段海峰;21-23
林风眠花鸟画的色彩语言革新薛雯戈;24-26
书画鉴赏与收藏
南宋画家林椿花鸟画的审美表现研究潘利林;27-29
画家创作手稿对绘画创作课的教学启发郭浩;30-32
“宁作我”：黄永玉的新式画跋研究杨丽华;33-35
张大千敦煌临摹作品的色彩符号解析研究陈志红;36-38
论瓦萨里《名人传》中绘画与雕塑的比较艺术观陈昕;39-41
工艺美术观察
非遗文化在品牌视觉设计中的创新转化——以扬中竹编为例晏晓苏;陈哲;42-44
非遗汴绣文创产品创新设计研究钟晨旭;陈博杰;45-47
现代版画教学实践与方法优化李天阁;48-50
设计理念与前沿
数字化时代视觉传达设计的交互体验研究袁波;51-53
全龄友好视角下的社区公共空间美学设计华艳珑;54-56
声、香、光三景的感知特点与研究方法探析宋近宇;蔡玮玫;57-59
艺术通感视觉传达设计探索王怡菲;60-62
非遗元素的现代转译——以文山州富宁县阿用乡八角包装设计为例刘静南;樊瀚声;班梦杰;63-65
设计创作实践
城市公园道路景观设计研究——以南阳医圣文化园为例杜丹雅;杨中贵;66-68
东巴画视觉元素在景观设计中的应用研究袁园;69-71
楚文化视觉元素在软装设计中的应用研究孙卉林;72-74
基于场所记忆理论的城市街区微更新景观设计策略朱冠宇;75-77
康养视域下乡村景观设计研究邓晓瑜;魏泽崧;78-80
馆校共建视域下许昌特色文创产品创新发展策略研究连广培;王世轩;81-83
地方文化元素融入文创设计课程的教学实践研究涂丽慧;84-86
老字号包装设计的“记忆活化”策略研究郭依虹;87-89
吉林冰雪文化IP的数字化视觉重构于才晟;90-92
数字体验设计
AIGC背景下高校美术教育基础课程的转型与重构研究王芳;邝英峰;邓婧怡;93-95
AI时代下壁画艺术创作的数字化转型探究李葶;96-98
数字媒体赋能下美术创作色彩表达的新路径邓琳;99-101
基于动画交互设计的传统纹样数字化转译——以黑龙江下游地区少数民族传统图腾纹样为例董迪;周慧赢;102-104
生成式人工智能赋能设计表现技法课程改革研究庞雨珊;105-107
生成式AI赋能的产品设计工作室协同项目制教学创新研究张歆;108-110
AIGC语境下艺术设计课程体系构建与优化研究薛博文;吴聪;111-113
汉字美学在数字媒体艺术设计中的应用赵辰宁;114-116
数字影像创新设计课程教学研究——以多模态叙事与情感内核共生机制为驱动马晓旭;117-119
教育与传承
数字化时代色彩课程数字化教学模式的应用研究黄诗智;120-122
AI技术赋能高校美术教育的实践探索姜亦金;123-125
高职艺术设计专业群的人才培养与教学创新研究王诗洋;朱春松;126-128
实践教学体系在高校设计教育中的重要性与构建路径张园园;129-131
应用型美术学专业课程体系建设研究——基于能力导向和多元融合理念陈建江;132-134
AI时代艺术设计类智慧课程建设研究李欣灿;张文骁;135-137
数字时代背景下服装结构设计课程核心素养培养策略刘凌;138-140
混合式教学模式下的动态设计课程探析叶沐晓;141-143
岗课赛证融通的数媒专业课程设计——以三维动画设计与制作为例王雪茹;144-146
地域文化赋能高职设计课程的研究——以常德地域文化和字体与版式设计课程为例潘婷;赵文青;谭梦洁;147-149
协同育人视角下高职艺术设计专业项目化课程实践顾玉秋;150-152
情境式教学在公共空间设计课程中的应用——以“教学空间微更新”项目为例龙赠羽;周文捷;153-155
工作坊教学模式在环境设计专业中的应用——以德州学院环境设计专业为例申晓旭;156-158
地域文化资源融入数字插画课程体系的创新研究赵雁鸣;159-161
吉林满族剪纸融入高校美术教学的创新路径孔令凯;162-164
书画题跋课程在高等书法教育中的教学改革路径高天慧;165-167
视觉传达设计专业户外写生课程的教学改革研究王志勇;168-170
非遗融入设计构成课程的路径重构孙筱淋;171-173
佳作欣赏
鄢楚茜、刘青作品——休闲空间设计鄢楚茜;刘青;174
李晓洁、王薇作品李晓洁;王薇;175
黄婕作品黄婕;176